文/牧云轩王百会
推介了文征明临终前一年，写于89岁的临《兰亭序》，那是相当的精彩，真的是人书俱老，炉火纯青。
俗话说“羲之书法晚乃善”。古来大书家莫不如此。
今天介绍一下明朝另一位书坛重量级人物——祝允明的临终那年的章草杰作《书述》。
谁是本朝书法第一的争论历代多有争议。在宋代，苏轼就曾多次认真地说：“蔡君谟为本朝第一”。而黄山谷面对一些人非议苏轼的书法，他大声喊出：“东坡居士为本朝第一”。
到了明朝，也一样众说纷纭，但有一种说法流传很久，那就是“祝枝山为本朝第一”。
明代大学者王世贞认为：“天下法书归吾吴，而京兆祝允明为最，文待诏徵明、王贡土宠次之。”清代书法家王澍一样力挺祝允明：“有明书家林立，莫不千纸一同，惟祝京兆书变化百出，不可端倪，余见京兆书百数，莫有同者，信有明第一手也”。
祝允明，有一个重要的特征——右手六指。所以他又自号“枝山”、“枝指生”。不知道是不是六指的缘故，才让他在书法上大放光彩。老天帮忙，别人也奈何不得。
在科举道路上，祝允明比文征明也强不了多少。19岁中秀才，起步良好，可是参加了5次乡试，33岁勉强中举，也算正常。但之后，7次会试不第，连儿子都考上进士了，老祝一生气，不他妈考了，写诗玩书法吧。以无限艺术遣有涯之年。
祝允明与唐寅、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”，又与文徵明、王宠同为明中期书家代表。他的小楷直追钟繇，厚重古雅，可列历代小楷高手榜。行草书“沿晋游唐”，且不屑于步钟、索、羲、献的后尘，而勇猛精进，形成鲜明的个人风格，尤其草书，可谓黄山谷之后，难得一见的大才情。
狂草对于祝枝山来说，也可能是他科举心灰意冷之后的情感宣泄。所有的不爽，都化于笔下，龙蛇狂舞，满纸云烟。然后始知，一切不过都是浮云。
可是到了晚年，祝允明对高古章草钟爱有加。很可惜，他的章草书名大多被豪放的草书所遮掩，常常被人忽视。因此，现在能见到的祝允明章草资料非常少，刻本不多更别谈墨迹了。我估计这篇他写于临终那一年的章草《书述》，可能很多人都不曾见过。
明世宗嘉靖五年（年），六十七岁的祝允明走到了人生最后一年。十月，昆山魏诚甫远谒祝允明，乞书《黄庭经》，允明抱病临书（《清河书画舫》）。又作小章草《书述》（《停云馆帖》、《过云楼藏帖》）。仲冬，祝允明作章草《后赤壁赋》于文征明《赤壁图》后。十二月二十七日，祝允明殁。
在临终那年，年谱记载同时有两件章草创作的记录。
可见章草在人生暮年的祝允明心中的重要位置。
只可惜他没有老朋友文征明那么长寿，不然，他一定会在明朝把章草推向又一个高峰。
祝允明对时人不愿好好学习传统而把这称为“奴书”的说法很愤慨。他在《书述》中强调，书法必须向晋唐学习，在学习和熟悉了传统后，其技法必须有独到之外，不要做古人的奴隶。同时，对宋元明书家，开诚布公地进行一番评论。真实地反映了他对书法的深入理解。
人之将死，其言也善。
《书述》里祝枝山说了很多大实话。谁好谁坏，三言两语，一针见血。
我粗略编辑的祝枝山《书述》释文，如有错误之处，还请方家指正。
检故草中有《书述》一段，不记谁作，或自作，戏录之：
书理极乎张、王、钟、索，后人则而象之，小异肤泽，无复变改，知其至也。适逮唐氏，遵执家彝，初焉微区尔我，
已乃浸阔步趋。宋初能者，尚秉昔榘，爰至中叶，大换颜面，虽神骨少含晋度，九往一居，在其躬尚可尔。来徒靡从，澜倒风下，违 宗戾祖，乃以大变，千载典谟，崇朝败之，何暇哂之，亦应太息流涕耳。
暨夫海滨残赵，颠缪百出，一二守文之外，怪形盈世，吾于是不能已于痛哭也。蒙古数 子，未足甲乙（虞巙等辈可尔，枢邓余人无足语者）。吴兴独振国手，遍友历代，归宗晋唐，良是独步。然亦不免奴书之眩，自列门阀，小累尽善，固尽美矣。
饶（介）、周（伯琦）之属，且亦可观。二宋在国初，故当最胜（克、昌裔），昌裔（宋广）熟媚，犹亚于克。宋氏父子不失邯郸（濂璲），詹解鸣于朝，周卢守于外（砥态如滕公等，尤多未遑繁举，非弃之也），朝者乃尚让野，而希原余力本超，
更以时趋律缚耳。自余彬班甚众，夫则不暇。二沈蜚耀墨林，昌辰高步，自任人推，皆谓绝景。大君宸誉，遂极褒华，抑在一时，诚亦然尔。学士工力深笃，其所发越，十九在朝，亦有绳削之拘，非其神之全也。或有闲窗散笔，
辄入妙格，人罕睹尔。棘寺正书伤媚，行书伤雅。因成儇浮，自远大雅。危帽轻衫，少年球鞠；又如艳质明妆，倩笑相对。朱夏榜署，纷纭易于驰誉（孔易仲昭）。下及廷晖、养正之流，烟煤塞眼，悉俗工也。其间太常，稍近清润，
吏部颇主沉雄（蒋），惜乎不肯自脱。孔旸椽史手耳，养正五不知也（不知当时何以得列书苑）。二陈，壁伤矜局，登略上之。亦有宜黄吴余庆，崑山卫靖，少自出尘，趣向甚正，眼不廓且老耳。程氏与犹子篆分擅名，斯业既鲜。
不得不与。其后左参李相颇近青冰（左赞长沙相），李牧、杨师不以书名，亦有可观（昌祺文贞）。洎乎近朝，所称如黄翰、二钱、张汝弼皆松人也（松人以沈氏遗声，留情豪墨，迄今犹然。荆玉一出而已）。小钱大致亦可。翰与东海人绝重上犹而艺唯鲁卫。张公始者尚近前规。
执事左阁，丝纶后先，匪此能悉。谈者谓任道逊、姜立纲，及近日周文通，宜攀詹沈，盖亦依稀。若徐武功、刘西台、吴文定、李太仆咸为近士瞻望（吴非尚家贵在起雅去俗尔）。徐刘与吴并马刑部，萧黄门（俞显）亦皆师模宋元之
撰而已（徐马放米、刘赵、吴苏、萧自成状、最下略近颜修），于中刘无一笔失步，亦可慨，舍文武而攀成康也。太仆资力故高，乃特违众，既远群从，并去根源，或从孙枝翻出已性，离立筋骨，别安眉目，盖其所执‘奴书’之论，至此也。
丙戌十月望日书枝山樵人祝允明。
祝枝山临终这年书写的这篇章草《书述》，被文家恭恭敬敬地刻进了《停云馆碑刻》，以文征明、文彭父子的识见，他们已经看到了这件作品的不同凡响之处。也许限于文家对章草的理解局限，据说刻石时稍过了一些改动，祝枝山真迹应该比这些刻帖更加古雅。
在明朝时，书家能把眼光放在魏晋已属不易。而祝枝山受元代赵子昂复古章草思潮的影响，对章草有所偏爱，也是太正常不过的事情。但元明以来，真正留名的章草名手，还是凤毛麟角。祝枝山，就是一直被忽略和低估的章草名家。
从豪放的狂草，回归安静的章草。说明晚年的祝枝山，开始日益沉迷于高古的书风。平静地书写，以汉魏风写意会古人的心境。
祝枝山说：“有功无性，神采不生；有性无功，神采不实。”
“性”是指人的精神，“功”是指书法创作的能力和功夫。他认为只有功力而无精神境界，神采就没有，而有了高尚的精神境界，如果没有表达的功夫，那么神采就不能实在地显露。两者不可缺一，必须兼备。
祝枝山就这样辩证地揭示了这一艺术创作的规律。
盖师法古而结体密，源流远而意象深，乃为法书。若确守六书，古人谓之“毡裘气”；东坡所谓“鹦哥之学止数言”；山谷所谓“虾蟆之禅，惟一跳也”。不屑为钟、索、羲、献之后尘，乃甘心作项羽、史弘肇之高弟。
观祝枝山书论，可知他学古而不泥古。
绝不写“奴书”，当古人的奴隶。
学古人法，又要造古人的反。
祝枝山的《书述》，隐约可见其与古为徒，又有自己的表达。
轻松实现了“古典的自我化”与“自我的古典化”。