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20新传考研
为了一家人整整齐齐，小咸鱼选择了《小猪佩奇过大年》。然而天不助我，整个县城仅有的两家电影院，不论哪部影片，不论哪一场次，场场爆满。我深刻体会到：对于十八线城市的青年而言，看一次电影相当于经历一场春运。
一、何为贺岁档
贺岁档，顾名思义，专指旧年末新年初这一电影档期。最初的贺岁档指12月中下旬至1月上旬这段新旧年份交替的时间段，以影片大规模上映为特征。后由于大片扎堆态势愈演愈烈，使贺岁档日期一再提前至11月初，并延至新年2月底3月初，横跨圣诞、元旦、春节、元宵、情人节多个节日。
贺岁档被视为目前国内最完善、竞争最为激烈、票房产出能力最高、消费能力最强的电影档期，不论是圈内大咖还是新晋导演，都盯紧贺岁档这块肥肉。
在中国，创造了贺岁片这一现象的是香港。年，第一部以“贺岁片"的名义引进中国内地的影片——成龙的《红番区》。
换言之，贺岁片在香港的出现和成长不仅创造了一个中国人自己的档期，更让中国电影有了一个新的发展契机。此后，内地电影试水贺岁片，冯小刚做了第一个吃螃蟹的人。
年，中国内地第一部贺岁片《甲方乙方》，开启了中国内地的贺岁片市场。该片获得当年"百花奖"最佳男、女主角和最佳故事片三项大奖，一举拿下万票房，成为一部现象级影片。
年的《不见不散》、年的《没完没了》，再到后面的《大腕》、《手机》、《天下无贼》，冯小刚成为了贺岁档的金字招牌。
电影市场的蛋糕越做越大，分享的人也越来越多，国内新晋导演以及国外影片，纷纷看准了”贺岁档”这块肥肉。大卡司、大制作，成为了贺岁片杀出重围的利器，《无极》、《满城尽带黄金甲》、《集结号》、《赤壁》、《十月围城》、《让子弹飞》、《金陵十三钗》等。年，贺岁档再次书写巅峰传奇，一部《泰囧》打破内地票房历史纪录，创造了神话般的数字，而《十二生肖》也是豪取近9亿票房，位列当年内地票房亚军。
在以往，影片数量少，绝大部分档期都填不满，观影行为完全没有被调动，临近年底成为观影最为密集的季节，观众也形成了只在贺岁档选择观影的习惯。因此，整个贺岁档的输出能量，甚至要占据全年市场的三分之一。但是随着电影市场的扩大，各类题材丰涌，节假日档期被填满，贺岁档份额受到极大冲击。
即使是辉煌的年，贺岁档也只占据全年14.6%的份额。而在接下来的几年，贺岁档的崩盘几乎是一蹴而就，占有的份额再也没有超过10%，影片的体量和数量也在明显的递减。
年春节档（2.15-2.21）实现票房57.7亿，《红海行动》、《唐人街探案2》、《捉妖记2》呈三足鼎立之势，分别实现实际票房27.0亿元、23.5亿元、20.1亿元。但是贺岁档（11.25-12.31）：表现平平，实现52.4亿元，同比下降7%。
12月的《海王》实现票房16.9亿，占当月票房的42.9%，除《海王》外无强势影片接力，国产影片表现不佳。
低迷的国产影片市场让观众对新年新片充满期待，电影院更是号称迎来“史上最强贺岁档”，无论是在造势上还是排片上都一扫12月的颓势。
二、今年贺岁档电影的各项表现
有人将今年的贺岁片竞争称之为“神仙打架”，就连宣传片都让人格外惊喜。一月份大家还沉浸在“小猪佩奇”带来的幸福感之中，二月就被“沈腾没过科目二”和“徐铮饰演外星人”刷了屏，还没多久，《流浪地球》逆袭而上，以85.6分获得档期满意度冠军。
今天，我们就举办一个小型的“颁奖典礼”，尽管不是重量级奖项，但也是小咸鱼的一片心意啊！
★最佳营销奖《小猪佩奇过大年》
年前一部《啥是佩奇》的微电影一夜走红，粉红色的钢铁小猪C位出道，一举助力动画电影《小猪佩奇过大年》进入大众视野，拿下最佳营销奖当之无愧。张大鹏作为圈内教父级的广告导演，告诉我们不会搞噱头的导演人不是一个好广告人。
小猪佩奇可谓是近年来最受国内儿童欢迎的IP，早在年动画《小猪佩奇》被引入国内，上线一年累计播放量就超过亿次。另有数据显示，小猪佩奇目前每年能创造10亿美元的全球零售额，拥有多个全球授权商，小猪佩奇IP所属的英国EntertainmentOne公司也受益于中国市场的推动收入颇丰。
年，一句“小猪佩奇身上纹，掌声送给社会人”风靡网络，一举打破了这个超级IP的受众桎梏，小猪佩奇成为年轻潮人最爱的时尚单品。甚至有川大在初试真题里问：分析小猪佩奇在网络环境中走红的原因。
《小猪佩奇过大年》这部电影上映丝毫不奇怪，首先小猪佩奇的角色形象与己亥猪年不谋而合，其次《小猪佩奇》本身就是亲子互动动画，与过年团圆的节日氛围高度契合。
尽管是一只“外来猪”，但是长期以来小猪佩奇的角色形象早已深入人心，一部《啥是佩奇》以留守老人为情亲“奔袭”为主线，直击情感痛点，是外来文化通过血缘关系产生反向代际影响的写照。当老人揭开红色裹布，拿出朋克风的粉红佩奇时，短片迎来高潮，引发了观众的共鸣。
不得不说张大鹏导演独具匠心，空巢老人、反向春运是当下社会的典型现象，新年将至打一把感情牌，不故作煽情却又耐人寻味，观众甘做“自来水”。可以说这部影片占据了“天时地利人和”，尽管最后还是敌不过本地熊，一把好牌打得稀烂，但是在营销上的走心程度也算是对观众负责。
★最佳影片奖《流浪地球》
实现口碑与票房双丰收的当属《流浪地球》，作为中国首部科幻电影，票房持续领跑，即将突破30亿大关。一直以来，漫威、DC几乎垄断了国内的科幻电影市场，年上映的《复仇者联盟3》在国内收获23.91亿的票房，《毒液》在一周内票房破十亿，由此可见科幻电影在国内市场的潜力巨大。
截止目前，《流浪地球》的票房亿超过《复仇者联盟3》，评分9.3，就连原作者刘慈欣也予以好评“一时间很难相信这是中国科幻大片的第一次尝试，即使以美国科幻电影的标准，在各方面也都达到了一流水准。”
不同于《小猪佩奇过大年》凭借宣传片一炮走红，也不同于《疯狂外星人》因主演阵容强大早已被观众纳入必看影片，也不同于《飞驰人生》自带流量与话题，《流浪地球》在前期的宣传中稍显低调，但是最终逆袭而上成为春节档票房之王。
科幻片是我国电影制作的弱势，“五毛特效”让国产科幻题材影片始终不受好评，而《流浪地球》充满厚重史诗质感的场景让观众耳目一新，正如刘慈欣所说“好的科幻是把最疯狂的幻想描述成新闻报道般的真实”，《流浪地球》让国产科幻片不再停留于“幻”的层面，开始向“真”这一阶段过渡。
影片能形成显著的“口碑效应”，关键还是在于影片内容，本质上讲述的是中国式英雄主义的故事。受好莱坞科幻片的洗礼，科幻电影中架构的世界观并不难理解，之所以对国产科幻片充满期待，不过是因为观众心中对于超级英雄的向往与崇拜。
过于宏大篇幅的小说叙事并不适用于影视化，电影将原作中几百年的时间跨度压缩至20年，在叙事上做减法，简化人物关系，用两个小时讲述完整的拯救地球的故事。最重要的是在情感上的升华，把中国人对故土和家的情感在太空尺度上展现出来，无论是在场景设计还是精神内核上，构建并传输了中国科幻的价值观。
★最佳动画电影《白蛇缘起》
是不是很疑惑最佳电影奖居然不是最受期待的《小猪佩奇过大年》？许是营销太好但内容牵强，《小猪佩奇过大年》带给观众的落差感太大，即使是硬核佩奇也拯救不了电影的低票房与差口碑。外来的小猪不仅没有打过中国的熊，也没有赢过中国的蛇。
一月份的这部《白蛇缘起》让低迷了一整年的中国动画电影市场重现光明。自年的那部《大圣归来》，国内动画电影市场再无一部既叫好又叫座的作品，《大鱼海棠》口碑两级、《大护法》票房低迷，去年上映的30部国产动画总票房15亿，相当于一部《疯狂动物城》。
《白蛇缘起》豆瓣评分8.0，猫眼9.4，票房成绩4.38亿，让国漫逐渐脱离“低龄化”紧箍咒。电影的成功有两大原因：题材依靠经典IP，瞄准青年受众。白蛇传的故事家喻户晓，为电影扫清了传播上的障碍，同时也掩盖了剧情和人物塑造方面的不足；
对《青蛇》《新白娘子传奇》等经典元素的运用，为电影带来情怀加成，容易引发观众共鸣。看着日本动画、美国动画长大的16-25岁这代人，对“国产动画崛起”有一种强烈的使命感。当一部质量合格的国产动画出现，他们会疯狂地二刷三刷四刷，同时不遗余力地安利身边人去看，给票房注入一支强心剂。
尽管有人认为《白蛇缘起》不过是复制了《大圣归来》的成功路线，不过对于低迷的中国动画电影市场来说，树立起票房信心可能比另辟蹊径更为重要。
★最佳导演奖宁浩
宁浩，年凭借《疯狂的石头》一举成名，不同于开心麻花的显而易见、直白夸张的喜剧风格，宁浩的喜剧以复杂的多线叙事、犀利的蒙太奇剪辑手法、大尺度暴力镜头、荒诞喜剧黑色幽默著称。鲁迅说“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。”在他的电影中可以品味到这句话的意义。我们会因为荒诞无厘头而笑，但最后却怎么也笑不出来。
“荒诞”一词作为艺术手法，来源于二战后的后现代主义。而后现代主义的底色，说白了就是“解构”。消解共性，释放个性，消解表意，显露真实。“看似轻松的喜剧形式下面，表达的往往是严肃的悲剧主题。”地球文明与外星文明，精英文化与底层群体，人与动物之间的权力与规驯，《疯狂的外星人》中的激烈矛盾，牵扯出的是一条文明的鄙视链。
★终身成就奖周星驰
近年来不少人要做“下一个周星驰”，只是珠玉在前，难以超越。我们都怀念着星爷的那个时代，但是得知星爷拍《新喜剧之王》时，我们却遗憾到周星驰也开始炒冷饭。面对质疑，他依然是幽默回应："我炒过扬州炒饭，但我真的没炒过冷饭。"与20年前的《喜剧之王》的故事类似，周星驰同样是讲述了一个跑龙套的演员梦想故事。当年尹天仇对着大海喊出：“努力，奋斗”。如今周星驰不再出镜，而是请来同样跑龙套出身的王宝强，与女主人翁如梦讲述另一段故事。
每一个“小人物”在周星驰电影里能成为主角。影视作品中需要“吴京”式的大英雄，也需要“周星驰”般的小人物，尽管有些平凡与老套，也许还是一碗浓鸡汤，但这才是生活的本色。
三、为何三五线小城扛起了电影票房的大旗
最近一则新闻让人大跌眼镜，河南信阳某影院的黄金时段电影票价超过百元，一张《流浪地球》电影票价格为元。有网友称该价格“远超平时价格，甚至比一线城市还贵。”对此，当地相关部门解释，电影票价系市场调节价，未接到过群众举报，但消费者可自主选择不同方式观看电影。
这让小咸鱼想到自己的家乡：五线城市，贺岁档电影“一票难求”，究竟何时小城市成为了电影票房的主要贡献者？
根据国家电影总局发布的数据，年，全国票房（包含服务费）达到亿元，同增9.1%，实现票房新高；全国观影人次17.2亿，同增5.9%。人均观影次数1.2次，长期来看，我国人均观影次数对比北美的3.4次和韩国的4.3次仍有较大提升空间。院线下沉方面，随着银幕建设与院线下沉的继续(新增银幕块，全国银幕总数达到块，稳居世界首位)，院线下沉趋势仍在继续，二线以下城市观影需求仍有较大的挖掘空间：一至五线城市年人均观影次数分别为4.2/2.4/1.2/0.6/0.5次。
由此可见，院线下沉，技术壁垒被打破，是小城市电影市场迎来红利的关键。根据国家电影局去年年底引发的《关于加快电影院建设促进电影市场繁荣发展的意见》的通知，鼓励企业积极投资建设电影院，有关部门为其提供审批便利；鼓励电影院积极采用先进技术，对放映环境和设备进行升级改造，提高放映质量，通过国家电影事业发展专项资金对影院先进技术设备给予资助。
政策的倾斜，让我国成为电影大国，电影市场仍有大片可开发的蓝海区域。根据艺恩网与大地影院联合发布的《大地影院暨小镇青年洞察研究蓝皮书》表明，电影市场结构进入深刻变革期，在观众结构层面，小镇青年作为新的观影文化族群正在崛起，成为拉动电影市场尤其是国产电影票房的新动力。
★小镇青年的观影行为画像
所谓“小镇青年”，泛指二三线城市以及以下城市、县城、乡镇观众。他们不差钱，他们很时尚，他们顶国货，他们爱热闹。从他们身上我们可以窥得整个电影市场的特点。
春节档还未落下帷幕，情人节档已经来接力。尽管影片价格上调，但是也抵挡不了观众冲入影院的热情。踏上电影强国的征途，我们丝毫不能懈怠，价值导向和观众需求在市场规律中如何走向和谐统一？现实主义题材如何进行深度挖掘？电影分类分级管理体系如何落实？中老年观众以及农村偏远地区的观影需求如何得到满足？
一系列问题提醒着我们：电影强国，任重道远。电影作为社会主义文艺事业的重要组成部分，必须始终坚持以人民为中心的创作导向，让电影镜头聚焦伟大时代、纪录生活百态，