石开印象
石开先生两鬓银发，面色安详，目生静气，看上去很是儒雅，文人气质浓郁。表情谦和，为人相处简单且不善言语，气定神闲的样子，带给人一丝脱尘的仙气，见过之人皆印象深刻。
一点一划，书大千气象；一撇一捺，展万家风采。
翻开中国文化的历史，书法，这一国粹便映入眼帘。进入这扇浸染着墨色芬芳的大门时，你会发现，值得我们敬仰的那一撇一捺竟已深深地植根于民族久远的血液之中。上千年来无数文人雅士为之醉倒，而当代实力派书法家石开便是其中一位。
石开，原名张佩华，山东人氏，人称鲁人石开，出生于书画世家，自幼爱好书法，并置身其中，十年磨一剑，他几乎把自己的全部情感都融入到书法艺术中。正是凭借着自己对书法艺术的不懈追求，才造就了他如今的名气。现在已经是文化部评定的一级书法师、一级美术师，国礼书画家。
国家一级书法师石开八尺横幅书法作品《沁园春雪》
石开书法，讲求笔致厚重，独具个人风格。其隶书下笔极其沉稳，顿之山安，干湿浓淡，酣畅淋漓。通幅下来，满纸神韵，笔笔讲究，开合有致，字势与文意融合天成，有音韵节奏之美，令人叫绝。提笔在手，便气韵万千，更如饮酒一般沉醉于书中之境。看石开老师写字，观者也往往为其势所醉矣。领略过石开书法风采的人，只需一次入眼，既能过目不忘，即使掩上名款，亦能迅速作出判断，其风采之出众、个性之鲜明，由此可见一斑。
国家一级书法师石开八尺草书作品《念奴娇赤壁怀古》
书法之所以可以成为艺术，正是因为书法家将其情感、性格、学识、阅历等均融入到书法中去，石开也不例外。他将自己的情感化作不同的笔划倾注于笔端，这才向我们呈现出如诗如画，如梦如幻的书法作品，每一幅似乎都在说着动人的故事。这幅《念奴娇赤壁怀古》无论从布局还是从笔法上都称得上是一幅佳作，如果你不知道如何选择空间装饰画，如果你还在犹豫给领导送什么礼，如果你正在思考拿什么作为收藏投资，作为国家一级书法师的石开，这幅作品给足你面子。
国家一级书法师石开草书作品《清平乐六盘山》
石开老师多年来致力于研究和传承中国书法的精髓，尤其是在隶书与草书书法的创作上，于传统和创新的交汇中走出一条自己的路。环顾当今书法界，在用心之诚、用功之深方面能出其上者，恐怕不多，也正因此才让石开有了当今的名气。在一些遵循传统笔墨精华、师古而不泥古的书法作品中，我们也可以感受到其笔墨间流淌的不仅仅是百折不回、形态各异的中国文字，更是千百年来磨砺而成的文人性格以及生命状态。
国家一级书法师石开对联书法作品《家居鹤鸣龙吟地人在花香水影中》
石开先生创作，一旦起笔，则入无人之境，心中丘壑纵横，笔下气韵万千。古拙简劲而又法度甚严，一笔一墨都诸多考究。每次欣赏石开老师的作品，就仿佛是给自己的心灵洗礼一般，古朴端庄的隶书总能带给人一种心灵上的震撼。
这幅“人在花香水影中，家居鹤鸣龙吟地”，简短的两句话却完整的表达出家居环境的优雅与美好，石开老师的隶书总能给人一种沉稳端庄厚重的感觉，将其挂在家中非常合适。
国家一级书法师石开隶书书法《无瑕人品清如玉有得诤言贵似金》
每次欣赏石开老师的作品，就仿佛是给自己的心灵洗礼一般，古朴端庄的隶书总能带给人一种心灵上的震撼。也经常诧异于其创作的巧思妙造为何总是源源不断，我想，这与他丰富的学识是分不开的。正如其笔下的这幅作品，笔墨雍容典雅，体态闲雅超逸，无不透露出文人的审美意蕴。
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石开曾被评为当代画坛最具影响力的十大名家之一，文化部、中国书协、中国美协、中国作协、中国影协、中华诗词学会等众多机构，对中国当代画坛最具影响力的画家进行了评选活动，首次对当代书画家进行了排行及肯定。特选出十位代表当代国画水平的画家，进行了颁奖。其中，来自山东的书画家石开大师，便跻身排位第三名，作品被中国政协收藏并颁发荣誉证书。
其近百幅国画、书法作品(如：隶书作品《沁园春雪》、《厚德载物》、《临江仙》等)曾被北京、香港、日本、韩国、马来西亚等地收藏。
长期以来，石开坚持自己创作的初衷，他曾说过，他很享受书法创作过程中的快乐与痛苦，虽然每一次的创作都或多或少有点缺憾，没有达到自己追求的完美，但是，人生不正是因为有遗憾才有了另一种美吗?追求艺术的道路是崎岖的，石开深入思考，多方尝试，为的就是可以将书法艺术提升到更高的一种境界，我想，他已经做到了。