《真·三国无双》成为了国内火爆五一档中最为特殊的一部，游戏改编题材，几乎全男星阵容——香的说真香，不知道的则问：哥哥您哪位？
作者
古月一刀
三国题材，另类改编，同与日本有着千丝万缕的联系，而且一部DVD版解禁的时间刚好撞上另一部院线在国内五一档上映的时间。
——国产《真·三国无双》和日版《三国志新解》，你很难不把这两部电影放在一起比较。
从电影鉴赏视角细看，两部电影都瑕疵不少，在豆瓣上的评分也一样不高，《真·三国无双》5分，《三国志新解》5.2分。?
▲目前豆瓣评分，《真·三国无双》5.0分，《三国志新解》5.2分上映5分，几乎是烂片认证。
两部电影放在一起看，烂比烂，也没什么意思。
但如果你看到《三国志新解》中渡边直美扮演的“胖版”貂蝉，跳起她招牌的仿碧昂丝电臀舞；
如果你听到《真·三国无双》中古天乐扮演的吕布，从虎牢关登场时响起的武将专属电吉他BGM……
▲电影《真·三国无双》中的吕布（古天乐饰）你就会明显从这些福利性的“狂嗨”片段中感觉到，这两部电影是带有粉丝向的。
《三国志新解》的目标是喜欢福田式“漫画喜剧”的受众，而《真·三国无双》则收割的是同名游戏的玩家群体。
单从让粉丝满意的角度上，这两部电影都算是做到了。只要粉丝满意了，豆瓣几分不那么重要。
这样的分化，也使得《真·三国无双》成为了国内火爆五一档中最为特殊的一部，游戏改编题材，几乎全男星阵容——香的说真香，不知道的则问：哥哥您哪位？
▲电影《真·三国无双》海报无双，乱舞
在很长一段时间，世界游戏市场上的“三国”题材游戏，遍地飞舞。三国群雄们悲壮的事迹被游戏开发者们咀嚼了一遍又一遍。
但这，得归结于一家日本公司。
他们从年开始，不厌其烦地做三国游戏，用二次元的形式重新定义了三国人物，并使他们在年轻受众中深入人心，形成固有印象。
▲三国游戏画面这家公司叫光荣，也是《真·三国无双》电影的授权方。
淮阴侯韩信在《史记》中，被司马迁形容为“国士无双”，意思是一个国家中独一无二的人才。
而光荣单取“无双”二字，去定义游戏中武将们“爆能”后呈现的特殊状态。在这个状态下，使用必杀技的话，会释放一套叫“无双乱舞”的杀招，其威力之大，瞬间可斩杀数十上百位敌兵。
横刀立马，一骑当千，其杀敌姿势、效果和畅快夸张程度，坊间俗称“割草”。
▲电影《真·三国无双》片段，曹操（王凯饰）而这一点畅快，也是《真·三国无双》改编成电影版之后，所极力表现之处。
没玩过游戏的人看这部电影的时候，可能会被吓到。冷兵器为主的三国时代，战争怎么就呈现出了魔法范围攻击的效果？
战场上电闪雷鸣，武将个个飞天遁地，打起架来小兵飞舞，电影几乎复刻了游戏的表现。
在这样的设定中，小兵就是计量单位，飞上天空的小兵越多，就意味着武将的战力越高。
▲电影《真·三国无双》片段不过，跳出游戏玩家视角，魂穿到影院里普通观众的身体里进行一下思考——看到这样的三国剧情，内心升腾起问号，骂人骂电影可能才是应该的。
如果碰到一个两个考究三国历史、兵器物件的，看到武将们骑马在屋顶上狂奔，可能会直接离场，豆瓣0.5分赛高。
客观地说，《真·三国无双》的电影设定还是显得太过“中二”。
尤其令人困惑的，是刘嘉玲所扮演的角色，铸剑堡主。
▲电影《真·三国无双》中的铸剑堡主（刘嘉玲饰）影片中，铸剑堡主给了刘关张三人“无双武将认证”，并送给他们兵器，说兵器会饮血，杀的人越多，武器就越强。
这个伏笔在电影高潮“三英战吕布”的时候显现，吕布太强，开了几个大招后，三兄弟残血濒危，就在这时，刘备提示武器吸血可以变强。
于是乎，张飞蛇矛割手，关羽胸口磨刀，刘备自插两肋，进入了无双状态。
……正常吗？
本来快输了，还来自杀这一招？
我寻思着，战场上自伤后强化武器的设定，这在游戏中也没有啊。而且张飞割手还能理解，关羽和刘备这操作，胸口磨刀、自插两肋？
▲电影《真·三国无双》中吕布（古天乐饰）的打斗场面他们快输了，他们死了，他们赢了。
作为游戏粉，我又从中获得快乐了。
但不知道普通观众还在不在影院，不知道他们心里怎么想。
看得出来，导演周显扬本身是一位资深游戏玩家，电影《真·三国无双》对游戏的还原是很扎实的，这份扎实有时甚至彻底忽略现实，而独自构建起一个自我、孤独、强悍、疯狂的游戏世界。
这是曾经游戏少年们的共通心性。
挪到电影里，已然水土不服，但仍难免对导演生出了一份共情。
▲电影《真·三国无双》片段也难怪光荣社长在观影后会发来贺电说，在真人世界里能表达无双世界的威力就像做梦一样，电影忠实呈现了无双系列中“一骑当千”的主旨。
豆瓣5分，烂就烂吧。认就认吧。
“沙雕”三国志
谈《三国志新解》，绕不开一个人，福田雄一。
或许你没听过他，但你很可能看过他剧作中的一些片段，收藏着一些表情包。
《勇者义彦和魔王之城》的舔刀反派，《银魂》中大挖特挖鼻孔的桥本环奈，《我是大哥大》中白眼翻上天的贺来贤人……
▲《银魂》中桥本环奈饰演的神乐挖鼻孔这些颜艺堪比漫画的“沙雕剧”，皆出于福田导演之手。坊间甚至流传着这样一句话，“沙雕日剧千千万，福田雄一占一半。”
福田导演有一种独特的喜剧表现形式，他善于通过设置“装傻”“吐槽”类的个性角色、混入无厘头的台词，加入二次元的元素，并利用演员夸张的表情，把喜剧理解的门槛拉低。
虽然笑料很“日式冷笑话”，具有强烈的地域文化性，但观众却不难get到笑点。同时他加入的漫画、游戏等表现形式，让喜剧看起来又很新潮现代，脱离了传统喜剧的陈旧感。
这一点风格，在《三国志新解》中也很突出。
▲电影《三国志新解》片段，“日式冷笑话”风格强烈电影中穿插着很多冷笑话，刘关张三兄弟的拌嘴，孔明的自我推销，夏侯淳和荀攸对曹操的规劝等场景，都有着大段对话。
内容颇接地气，多是家长里短，台词密集到观众甚至觉得有些“嘴碎”。
“不够好笑”，是豆瓣低分评价中最多出现的观后感。
因为这里很多笑料，要需要结合日语表达去理解的，对于外国观众来说无异于门槛，有很多包袱抖不响。
虽然演员已经通过夸张的演艺和肢体动作，把理解门槛降了一截了，但仅靠台词编制的喜剧，从表达上仍是薄弱的。
福田也在《三国志新解》穿插了一些显性的笑料。
胖版貂蝉，轻浮的孔明，以及没有一点主见的孙权……
▲电影《三国志新解》中的胖版貂蝉但相较于福田以往的剧来说，这样的显性笑料还是少了些，让这部剧最终观感没那么无厘头。
究其原因，是福田此次的剧本，在很大程度上受制于三国故事本身。
对厚重三国的魔改，始终不能轻易发生。
虽然《三国志新解》里，小乔是自己想去找曹操的，孔明的借东风依靠的是黄月英的推算，赤壁之战的火攻是刘备军队扔进长江的牛油引燃的等，非常无厘头，但仍旧没有逃脱历史的主线，且花了很大笔墨去展现。
▲电影《三国志新解》中的桃园结义?“历史遗留着许多未解之谜，每个人心中都有自己的三国”，虽然电影有这样的主旨，但从桃园结义，到讨伐黄巾，到虎牢关之战，到赵云救阿斗，《三国志新解》中的演绎和史实并无大的区别。
特别是在虎牢关之战的时候，杀气腾腾的吕布与关羽、张飞缠斗在一起，马战、冷兵器、阵法等战争设计尤为精细，我一度觉得自己在看严肃却不太吸引人的正片儿。
在演员选择上，除了个别有意而为之的特殊选择外，绝大部分都忠于了观众心中固有印象。
忠厚的刘备（大泉洋饰），深沉的曹操（小栗旬饰），勇猛的吕布（城田优饰），俊美的赵云（岩田刚典饰），灵巧的黄月英（桥本环奈饰），从扮相上来看，都选择得可圈可点。这一点，甚至做得比中国拍的《真·三国无双》还要保守写实。
▲电影《三国志新解》的选角你不得不感叹，日本人对于三国史是真的喜爱，且存在执念。
三国的“俗套”陷阱
粉丝向的电影，往往都有个很难避免的情况，就是口碑的两极分化。
这两部电影的低分评价，多集中于“无聊”，“看不懂”，然后简单地把影评归结于烂片。但如果考虑到他们的目标受众，这样的评价或许有些不太公平。
《真·三国无双》在这一点上吃的亏更多一些，还有个重要原因在于演员形象。
对比于《三国志新解》的极力忠于观众印象，《真·三国无双》中选用了一些没那么贴切的角色。
韩庚饰演的关羽，杨祐宁饰演的刘备，王凯饰演的曹操，以及古天乐饰演的吕布，都让人颇有吐槽的欲望。
▲电影《真·三国无双》中的关羽（韩庚饰）韩庚太瘦长，担不起关羽的英明神武；
杨祐宁偏呆，没有演出刘备的仁义；
王凯演技不错，但扮曹操有点太年轻；
而相反古天乐则过分年长，51岁男人脸上的褶子真的很抵消战神的威力。
（非贬义，求轻拍。保护我方笔者）
▲电影《真·三国无双》中的吕布（古天乐饰）历史剧的选角，要比普通剧重要得多。
历史剧的故事，观众们耳熟能详，心中对于角色形象也有个大致的想象。要不就无限接近，要不就反其道而行之，大破大立，最忌讳的就是“高不成，低不就”的选择，这在观众缘上是极其减分的。
我还记得，《三国志新解》当时刚刚公布演员定妆图的时候，就曾引起了中国观众一波不小的